Através do instinto,
a arte de transformar!

 

“Figuras que registraram épocas e deram identidade a muitos povos, como os egípcios, romanos, gregos e indianos, atraem os olhares da artista... que copia seus hieróglifos e os transforma em fascinantes peças de arte projetadas no barro... o começo de tudo... e o início da arte da talentosa e ímpar Rute dos Santos”

Nascida em Bragança Paulista e criada em Atibaia, a artista plástica Rute dos Santos, 52, teve sua formação adulta na capital. Morou alguns anos em Caragua-tatuba, mas foi Ubatuba que escolheu para passar o resto de seus dias, onde já está há 23 anos. Foi aqui também que teve o despertar pela arte de modelar e pintar. Autodidata e com técnicas ímpares ao longo do tempo desenvolvidas ou adaptadas por ela, que fica difícil classificá-las tecnicamente. Na infância, mostrava interesse pela pintura e desenhos à mão livre, chegando a ganhar premia-ções em concursos escolares, mas as responsabilidades da vida adulta foram chegando e esta exímia habilidade da artista foi deixada de lado... esquecida em uma “caixinha”. Mudou-se para Ubatuba como comerciante, com um artesanato estabelecido no bairro do Pereque Mirim durante oito anos. Foi então que conheceu o artista Nelson que fazia pinturas em cerâmicas, que além de expor suas peças na loja ensinou-lhe os primeiros passos desta arte. A partir de então, nunca mais parou. Ganhou cinco fascículos do assunto e passou a se interessar mais e mais sobre arte até desenvolver suas próprias técnicas. Uma delas, a de modelagem, foi herança de um artista e restaurador grego que lhe ensinou uma massa usada para restauros. Em sua arte, ele criava motivos mitológicos que ela logo tratou de adaptar para motivos do folclore brasileiro. Chegou a criar uma coleção de gamelas revestidas com motivos de todo o nosso país: pescaria, botequins, colheita e outros. Mas suas peças de criação única sempre trazem os motivos que instintivamente mais lhe atraem, que são os hieróglifos egípcios, gregos, romanos e indianos, dando um toque personalizado da artista. Seus trabalhos sempre criados em grandes dimensões, geralmente vasos de cerâmicas, recebem técnicas diversificadas em uma mesma peça como, por exemplo: pintura fria, modelagem em alto e baixo relevo, pátina, envelhecimento (algumas), enfim. é mesmo difícil de descrever... E cada peça leva geralmente cerca de três dias, se bem dedicados. Sem contar que todo o material usado foi adaptado e criado por ela, alguns de seus instrumentos são aparelhos odontológicos, frascos de desodorante, bico do recipiente de óleo Singer, lixa de palha de aço, e por aí vai... Criatividade e disposição é o que não faltam. Seus desenhos, às vezes observados em apenas um pequeno detalhe de um livro, tomam grandes proporções e vão compondo sua obra... São feitos sempre à mão livre... e incrivelmente perfeitos! As cores sempre com base primaria também são confeccionadas pela artista. Ousada em tudo o que se diz criar, a tímida artista também recicla cerâmicas quebradas, criando esculturas inusitadas.
Seu ateliê localiza-se à av. Felix Guisard, 318 - Perequê-Açu.
Vale a pena conferir de perto.